Jean Carlos Centeno


Este villanuevero es hijo de Ebel Jiménez y Miryan Centeno, existen dudas frente a su lugar de nacimiento, algunos biógrafos informales afirman que su nacimiento fue en Cabimas (Venezuela) y su día de nacimiento es el 13 de diciembre.

Este cantante vallenato teniendo apenas 3 meses de nacido es traído a Villanueva (La Guajira), es así como sus recuerdos están íntimamente ligados a este municipio y por esa razón él manifiesta sin titubeos que nació en Villanueva y que es un villanuevero más (Y tiene toda la razón, es quizás el más querido de nuestros jovenes artistas). Fue adoptado por la señora María Elena Jiménez y de su abuelo Reynaldo heredó la vena musical ya que él se dedicaba a tocar la trompeta, la batería y también cantaba. Antes de formalizar sus documentos de identidad fue conocido con el nombre de "Ebelito", en clara alusión a su descendencia paterna.

Jean Carlos es un ejemplo de superación personal, para ganarse la vida en su niñez y adolescencia trabajó digna y honradamente vendiendo papas, bolis, paletas, laboró en fincas, estancos y, además, cuidó niños. De esa época se recuerda a un joven esquelético y de "piel tostada" por los rayos solares que recibía cuando vendía sus bolis en todas las calles del municipio. Entre otras partes, se apostaba en el portón del Colegio Nacional Roque de Alba para venderlos en mayores cantidades, en ese lugar fue objeto de todo tipo de bromas y engaños por algunos estudiantes vivarachos que aprovechando esa barrera metálica pretendían no pagarle. A él no le quedaba otro remedio que esperarlos pacientemente a que salieran de su jornada escolar para solucionar a las trompadas el pago de esas acreencias. Pero mientras él peleaba y dejaba su cava a un lado, otros transeúntes y estudiantes aprovechaban su protagonismo en la "pelotera" o la reyerta, para seguir disfrutando de más bolis gratuitos. Muchas veces esa misma historia se repitió en la plaza municipal o en otro lugar del pueblo. Hoy muchos de estos jóvenes son sus amigos.


Jean Carlos en su vida errante y callejera se relacionó con todo el mundo, por eso nos atrevemos a decir que es el artista más querido por los villanueveros. Sorprende su lucidez mental para recordar nombres de sus paisanos donde quiera que se los encuentra, sin embargo, ante un olvido ocasional siempre relaciona a la persona con algún pasaje de su vida. "Ey todavía me debei los boli"; "¿cuándo me dai la revancha jugando buchacara?"; "nojoñe me tapate un penal"; "ojo eso no fue gol oite", él tiene algo que decirle a todo el mundo y con eso deja claro que recuerda a todos sus paisanos de una forma particular a cada uno.

En la juventud sus excentricidades se repetían por todos los rincones del pueblo, de allí que comenzó a ser conocido por todos como "casiloco". Sus aptitudes artísticas empezaron muy temprano, él recuerda que lo llamaban a las parrandas y siempre llegaba a hacer bromas, pero nunca quiso mostrarse como cantante porque había otros grandes y no le tenían confianza. Hasta los 15 años soñó con ser un cantante de baladas o un actor de la televisión.


En villanueva de forma sorpresiva conocimos la potencia de su voz, pero sobretodo llamó la atención la originalidad como interpretaba las canciones vallenatas y el manejo de escenario que tenía, lo cual llevaba a captar la atención de los asistentes a las parrandas quienes querían escucharlo con mucho detenimiento. "¿como se llama él?: no sé, pero le dicen casiloco. Sus primeras presentaciones en parrandas reposan en la videoteca de Nilson Martínez Peñaloza Director de TELEVILLANUEVA; su voz y su estilo de canto indudablemente marcó una tendencia que fue adoptada por Júnior Santiago, Ernesto Mendoza, entre otros.
Una de sus primeras presentaciones públicas se produce en el año de 1992, cuando participó al lado de Poncho Cotes Jr. en el concurso de la canción inédita en San Juan del Cesar (La Guajira) ocupando el primer puesto con la canción "Un ángel más en el cielo" dedicado a Rafael Orozco; pero además, Jean Carlos fue "Rey" en el "Festival de Cantantes" de El Molino (La Guajira) donde también se recuerda de forma anecdótica que en la final del concurso estaba tan seguro de su primer lugar que durante su presentación no dudo en comenzar a saludar a sus amigos que lo apoyaban y que brincaban en la parte inferior de la tarima, pese a existir expresa prohibición de los organizadores en cuanto no se debía saludar, solo a él se le ocurría hacer semejante disparate que podía poner en riesgo su participación en el concurso.


Su ingreso al Binomio de Oro también se produce de una forma muy particular. Poco antes de un año, luego de la muerte de Rafael Orozco, Israel Romero llega a Villanueva y Jean Carlos andaba esa noche cantando con varios amigos y al conocer de la presencia del "Pollo Isra" decide ponerle una serenata como muestra de admiración. Cantó tres temas vallenatos y luego de la serenata, Israel salió, agradeció el gesto y al día siguiente le mandó un recado: "Díganle a Casiloco o como se llame, que venga temprano que vamos a hablar algo muy importante para él".
Recuerda Jean Carlos: "Entonces fui invitado a una parranda con cuatro cantantes más. Allí canté varias canciones, algunas inéditas y a él le gustaron". En el año de 1996 ingresó al Binomio de Oro de América haciendo realidad un sueño y junto con Gabriel "Gaby" García y Richard Salcedo emprende una nueva etapa de esta organización musical bajo la mirada atenta de Colombia y el mundo porque el recuerdo de Rafael Orozco estaba latente, poco tiempo después y sin mayores dudas se constituiría en la voz líder del Binomio de Oro donde, además, compartió tarima con su compañero y amigo Jorge Celedón Guerra, con quien hizo el dúo más exitoso de la música vallenata. Los que se autoproclaman como policias vigilantes de las raices vallenatas no dudaron en decir que en este nuevo "Binomio" (Ahora de cantantes) Israel tenía un grupo que cantaba "villancicos", el tiempo diría que sus comentarios desafortunado para con estos jovenes que iniaciaban sus carreras, eran autenticas necedades. Jean Carlos ambién hizo duo con Júnior Santiago y Alejandro Palacio, pero sin el mismo exito.
En el Binomio de Oro experimentó sus primeros pininos como compositor, así recuerda y narra como nació la primera canción de su inspiración:

"EI 31 de diciembre de 1995, en la calle 12 de Villanueva, llegué con una botella de vino a una parranda. Allí me puse a cantarle a una muchacha; Es muy bonito siempre estar enamorado, me he tropezado de nuevo con el amor... Ella me dijo: Estas loco y le dije: Sí, locamente enamorado. Otra canción tiene que ver con un gran amor. Dice Jean Carlos: "Cuando entré al Binomio, conocí a Wendy Orozco -hija de Rafael Orozco-. Me parecía muy niña -en edad- pero también muy madura. Siempre la he respetado. Nos hicimos amigos. Nació una relación muy bonita y yo me motivé a surgir más por ella." Él comenta que Clara, madre de Wendy, no sabía de los amores y: "un día hablando con ella un amigo levantó el teléfono y nos traicionó. De allí nació: Amigo el corazón"

Mucho se recuerda que esa voz hermosa fue aquejada por una afección que lo dejó afónico por algún tiempo. No se hicieron esperar las especulaciones de la prensa y del mundo vallenato que daban por cierto un supuesto cáncer en la garganta y que su retiro estaba "a la vuelta de la esquina". En muchas presentaciones se le vio afectado pero poco a poco fue superando su malestar para fortuna de sus seguidores; él recuperó en gran medida la potencia de su voz. Con el Binomio de Oro al lado de Israel cosechó muchos éxitos y ha sido reconocido a nivel nacional e internacional.

En el año 2005, consideró que su ciclo de formación en la "Universidad del vallenato" ya había finalizado y decidió iniciar su carrera como solista, producto de ello, en el año 2006 lanza su primer trabajo llamado "Ave Libre" al lado del joven acordeonero Ronald Urbina y José Fernando "morre" Romero quien también había desertado del Binomio de oro. En la actualidad Jean Carlos Centeno es una de las jóvenes figuras del vallenato con mayor proyección internacional, garantía de un futuro Grammy latino para villanueva, cuando eso ocurra su gente lo esparará "casiloca" de alegría.
Biografia: Gestores Villanueva mi@

Jorge Celedón Guerra


Nació en Villanueva (La Guajira) un lunes 4 de marzo de 1968, hijo de Maura Guerra y Alfonso Celedón. Se casó con una Cordobesa de nombre Lucia. El 9 de marzo de 2008, nació su hijo primogenito llamado: santiago. Es miembro de una de las Dinastías que más renombre le han dado a este municipio: La Dinastía Celedón. Sus inicios musicales se remontan a sus doce años cuando interpretó la canción "Drama Provinciano" con la agrupación "El Doble Poder" que pertenecía a su tío e impulsor Daniel Celedón e Ismael Rudas. De esta canción se recuerda el canto de un niño desesperado y ansioso que se dirige a su madre y le dice:
"oye mamá en la puerta hay un señor que dice que es mi papá y que quiere hablar contigo / dímelo ya / dilo pronto por favor / que si ese es mi papá se lo digo a mis amigos (...)".

Este es el dato más recordado en la niñez de "Jorgito" como es conocido en el mundo vallenato. Sus familiares y amigos más cercanos le apodan "songo" por razón de los pechiches que su madre le hacía cuando era un bebé "songo, sorongo !!! songo, sorongo !!!; cántico materno que quizás comenzó a despertar en él su gran talento innato. Jorge Celedón fue un niño y un adolescente muy tímido, circunstancia que contrasta con su carisma inagotable en las tarimas. Algunas personas cercanas a él aseguran que todavía la timidez sigue siendo una constante en su vida y que desafortunadamente se ha interpretado como prepotencia o soberbia producto de su éxito profesional. "Qúe locura...eso no es así !!! él es sencillo lo que pasa es que cuando lo ven todo el mundo le cae encima y eso tambien le impacta" enfatizan sus allegados en parrandas.


De Jorge Celedón se recuerda que ante la imposibilidad económica de iniciar unos estudios universitarios, durante mucho tiempo deambuló por las calles complaciendo a amigos en parrandas y regalando serenatas con el acompañamiento de jóvenes guitarritas, participando en festivales y componiendo canciones; así esperaba las vacaciones y con ella el regreso de sus amigos para complacerlos y mostrarle sus nuevas composiciones. En la videoteca de Nilson Martínez Peñaloza, Director de TELEVILLANUEVA, se encuentran registradas parrandas donde él canta y deja ver que en su juventud era flaco y su voz hoy tan exitosa, aplaudida y melodiosa era "muy fina" para los gustos de aquella época, situación que llevó a concluir a muchos de sus allegados que su hermano, el "Chiche" Celedón, tenía una voz más gruesa y fuerte, llegando a dictaminar que él cantaba mejor que "jorgito". En alguna temporada lo acompañó una moderada cabellera que afeaba su aspecto físico, en esa misma época, paseaba por las calles de villanueva en una minúscula moto de color "azul cielo", la cual, aun cuando su aspecto indicaba que era unipersonal, casi siempre se le veía con un pasajero o pasajera de más y el sonido de la "motico" era tan estrepitoso que sorprendía por la incongruencia pasmosa entre su tamaño y el bullicio que se lograba escuchar a varias cuadras.


Su primera producción musical la hizo al lado del "Negrito" Villa, muchos recuerdan la canción "vivir sin ti" cuyo coro dice: "Vivir sin ti, me cuesta tanto pero viviré / vivir sin tí están amargo no lo negaré (...)". Durante algún tiempo trabajó con Alberto "Beto" Villa hermano de su compañero de producción. En cierta oportunidad y producto de esos cuentos y chistes jocosos que tienen ocurrencia en la familiaridad y amistad que se vive en los grupos vallenatos, trascendió la historia que se narraría en la canción "El cachuflo" y que sería incluida en el trabajo musical "La compañía" que harían Iván Villazón y Beto Villa. Esta canción nació por inspiración de un grupo de músicos quienes entre risas dejaron la idea y el estribillo de la canción, por eso en el reconocimiento de su autoría se consignó las iniciales D.R.A (Derechos Reservados al Autor). Pero Jorgito Celedón fue quien la terminó partiendo de los fragmentos que conjuntamente se habían hecho, con la dedicación que le caracteriza no quiso dejar la canción en la nada, la perfeccionó y le hizo algunos arreglos. El resultado final fue una canción burlesca que mucho se recuerda pero que pocos conocen que él es su gestor:
Ay lo siento por ti pero es la verdad / eres mi amigo y te diré / fue tal vez por curiosidad / pero ví más de lo que me imaginé / lo que voy a decirte, yo lo ví / no fue que me dijeron, yo lo ví / si cualquier cosa dile, que la seguí / tienes que tener en cuenta que la vida es ésta / ponte pila porque es duro lo que te voy a contar !!!.


En la época en que Rafael Orozco murió hubo cambios dentro del Binomio de Oro de América. Jorge Celedón entró a la agrupación donde Jean Carlos Centeno era la voz líder y juntos hicieron un nuevo "Binomio" (ahora de cantantes), la posibilidad de que existiera un dúo de cantantes en el vallenato fue interpretado por muchos como un adefesio de Israel en el Binomio, sin embargo, lograron compenetrar y complementar sus voces de tal manera que, sin dudas, conformaron el dúo más exitoso que recuerde la música vallenata. Con Israel Romero, José Fernando "Morre" Romero y Jean Carlos Centeno realizó tres producciones discográficas, donde su voz y su romanticismo se dio a conocer en todo el mundo, hasta llegar a madurar la idea de un retiro de esta organización musical que muchos vieron como un acto precipitado e irracional. Le juzgaban el hecho de que precisamente en el momento en que el Binomio estaba nuevamente en la cumbre del éxito después de la muerte de Rafael Orozco, el "songo" decidía retirarse y experimentar una carrera como solista llena de incertidumbres, pero solo él y nadie más que él sabía lo que hacía. El tiempo le dio la razón.


Jorge se retiró del Binomio para lanzarse como solista con el sello SONY MUSIC, su acordeonero fue Jaime Omar Zambrano (Jimmy Zambrano), quien era el teclista de la agrupación "Los Diablitos", productor y arreglista de varios grupos del género. Allegados a Jorgito recuerdan que él con la humildad que siempre le ha caracterizado una vez se retiró de la "Universidad del vallenato" le propuso a Iván Zuleta ser su compañero de formula, pero dentro los planes de Iván había otras prioridades y por ello no aceptó su invitación. Años después, Iván le haría la misma propuesta, pero jorgito en las "mieles del éxito" acompañado de Jimmy Zambrano no estaba dispuesto a romper esa unión musical.


Pese a los temores existentes, Jorgito al lado de Jimmy lanzó su primera producción titulada "Romántico como yo" y desde ese momento comenzó su vertiginosa carrera donde se ha dedicado a rescatar las raíces de la música vallenata grabando canciones exitosas como Ay Hombe (son), Parranda en el Cafetal (Merengue), Me dejo solito (Puya), Cuatro Rosas y otros éxitos como "Esta vida" y "No todo puede llamarse amor" (Canción a dúo con el salsero Víctor Manuel), entre otras.


Por su trabajo musical titulado "Son Para El Mundo", el día jueves 8 de noviembre de 2007, escribiría la pagina más memorable de su vida al recibir el premio Grammy Latino cumbia/vallenato en el Centro de Eventos Mandalay Bay de Las Vegas (EEUU). El 22 de Julio de 2008 Jorgito continuaría escribiendo su historia con letras doradas, ese día tuvo la oportunidad de ser invitado a celebrar el día de la independencia de Colombia (20 de Julio) en la "Casa Blanca" con la presencia del Presidente de los Estados Unidos, George W. Bush, quien rompiendo el protocolo presentó al cantante y le pidió cantar una tercera canción pese a estar programado que solo cantaría 2, ante lo cual, para orgullo de todo un pueblo, nuestro cantante intepretó la canción "Parranda en el Cafetal" dejando claro con ello que sus paisanos también estuvimos presentes en aquel momento historico.


En la actualidad goza de la más profunda admiración de sus colegas, constituyéndose en un icono del nuevo vallenato.
Biografía: Gestores Villanueva mi@

Egidio Cuadrado

Nació en Villanueva (La Guajira) un domingo 15 de febrero de 1953. Hijo de Agustín Cuadrado y Cristina Hinojosa, junto con Heber y José, ambos fallecidos, conforman otra de las Dinastías villanueveras: "Los Cuadrados". En el primer festival que existió en villanueva (que no corresponde al actual Festival "Cuna de Acordeones") y que se llamó FESTIVAL FOLCLORICO PATRONAL DE VILLANUEVA, participó en la categoría aficionada ocupando el segundo lugar, en ese evento fue coronado como rey José Maria "Chema" Ramos. En 1973 Egidio fue coronado como "Rey" aficionado del Festival de la Leyenda Vallenata.

En el año de 1983 ocupó el segundo lugar, vencido por Julio Rojas, en la categoría profesional del Festival de la Leyenda Vallenata. En ese mismo evento, se recuerda la contienda memorable que sostuvo en 1984 "a pico y espuelas" con Orangel "el Pangue" Maestre, otro villanuevero; Egidio a la postre perdería ocupando un digno segundo lugar. Con la gallardía de los grandes, por tercer año consecutivo llegó a la final en 1985, y se traería para villanueva la corona de "Rey" del Festival de la Leyenda Vallenata.
Los conocedores afirman que Egidio tiene un estilo propio y domina la ejecución de los cuatro aires, destacándose especialmente en la interpretación del Son y el Paseo. Es autor de varias canciones, entre ellas "Puya, Puya", "Soy villanuevero", entre otras y sus interpretaciones nostálgicas del Son "Amparito" y del Paseo "Rosa María" son muestra de su gran talento. Es considerado como el más auténtico intérprete de la música del Maestro Rafael Escalona a quien conoce a fondo por acompañarlo en parrandas históricas por toda la región. Fue así como muchos años después inmerso en el anonimato fue llamado a participar en la exitosa novela "Escalona" de Caracol televisión, protagonizando su propia vida, es decir, personificando el papel de "Egidio Cuadrado" acompañando a Carlos Vives quien hacía las veces del Maestro Escalona.

Siempre se ha comentado que cuando al Maestro Escalona se le presentó el proyecto televisivo de su historia de vida, inmediatamente exigió que Egidio Cuadrado debía personificar su propio papel. Así se hizo. Entre cámaras de televisión se comenzó a gestar "La provincia" grupo que ha acompañado a Carlos Vives. A participado en decenas de giras internacionales hasta el punto en que muchos consideran que rompieron en dos la historia del vallenato actual. Mucho se recuerda su participación internacional en el programa más visto por los hispanos en Estados Unidos: "Don Francisco"; donde jamás había sonado un acordeón vallenato.

Vive en la fría Bogotá y con su "sombrero vueltiao" le ha dado la vuelta al mundo. Ya casi no se le ve en su pueblo, pero lo tiene presente, siempre está en su corazón, en cada entrevista que se le hace la palabra "villanueva" se repite por decenas. Egidio podrá vivir mil años por fuera de esta tierra, pero nunca dejará a un lado su forma de hablar, ese "hablaito... cantaito" propio del villanuevero que lo delata en Madrid (España) o New York (EEUU).


Egidio es un hombre muy jovial, sus anécdotas son el pan de cada de día, mucho se recuerda que en una de esas giras internacionales, en visita de una gigantesca ciudad de Estados Unidos, Carlos vives se encontraba de compras en un sitio medianamente alejado del hotel donde se hospeda el grupo y por la ventana del local comercial, a lo lejos, vio caminando a un hombre con sombrero "vueltiao" y mochila terciada, no tenía dudas, era Egidio; salió del lugar presuroso para alcanzarlo e irse juntos para el hotel y apartando gente comenzó su persecución a las carreras, cuando por fin lo alcanzó y le tocó su espalda Egidio volteó, cuando nuestro paisano vio al líder del grupo abrió sus expresivos ojos azules y con su risa infaltable le dijo: ajo compadre Carlos ¿y usted también está "perdio"?.


En "La provincia" en compañía de otro villanuevero, Luis Ángel "el papa" Pastor, sigue cosechando éxitos y haciendo historia al lado de Carlos Vives. Vale recordar que el primer premio Grammy Latino y el primer premio Grammy "Anglo" para villanueva y para un grupo con cadencia vallenata fue ganado por Carlos Vives y "La provincia", motivo suficiente para que este pueblo se sienta orgulloso de Egidio y de los logros de este hijo insigne.
Biografia: Gestores Villanueva mi@

Israel Romero Ospino

Nació en Villanueva (La Guajira) un 15 de Octubre. Después de tocar el acordeón Israel disfruta jugar un buen partido de fútbol. En su juventud fue apodado por Daniel Celedón como el "Pollo Isra" en franca analogía de sus dedos al tocar el acordeón con las espuelas de los Gallos que recién inician sus batallas en la palestra de las galleras. Pasaron los años y este "Gallo" de mil batallas musicales sigue siendo identificado con cariño como "Pollo" y ello es así porque a pesar del tiempo su virtuosidad en el acordeón continua teniendo los mismos bríos que cuando joven.
Es la cabeza visible de una de las Dinastías más tradicionales de Villanueva: "Los Romeros"; conformado por los descendientes de Pedro y Escolástico. Israel es hijo de éste último, en cuyo honor se bautizó la Tarima donde anualmente se celebra el Festival Cuna de Acordeones en la plaza principal de este pueblo. Sus hermanos, igualmente músicos, son Norberto, Rafael, Misael, Rosendo y Limedes.
Muchos paisanos indican que Norberto Romero fue quien enseñó a Israel las nociones básicas para tocar el acordeón. Otros de sus hermanos, Rosendo Romero conocido como "el poeta de Villanueva" es uno los mejores autores de canciones vallenatas, él junto con Gustavo Gutiérrez, entre otros, hacen parte de esa pléyade de compositores que lograron imprimirle al vallenato tradicional un toque poético y romántico que a lo postre terminaría por revolucionar e internacionalizar el vallenato, hasta el punto en que algunos vallenatologos y músicos aceptan que este tipo de composiciones no hacen parte del paseo tradicional y predican, en medio de una fuerte polémica, la existencia de un "quinto aire" de la música vallenata bautizado "Romanza vallenata". Otros por su parte afirman que estas composiciones son un paseo lento y que por tanto no es ni puede ser un quinto aire del vallenato, pero igualmente aceptan que esa generación de compositores merecen un reconocimiento especial por su labor.

Pero regresemos a Israel nuestro personaje central. Él creció como es apenas normal en una familia de músicos, en medio de cajas, guacharacas y acordeones. En el primer festival que existió en villanueva (que no corresponde al actual Festival "Cuna de Acordeones") y que se llamó FESTIVAL FOLCLORICO PATRONAL DE VILLANUEVA, Israel siendo un niño participó en la categoría infantil ocupando el segundo lugar del concurso, en ese evento fue coronado como rey a Luciano Poveda Olivella. El niño Orangel "el pangue" Maestre ocuparía el tercer lugar en aquella oportunidad
El miércoles 16 de Junio de 1976, es una fecha muy importante en la vida artística de Israel Romero, ese día uniría su vida musical al gran Rafael Orozco quien era oriundo de Becerril (Cesar). A partir de ese día comenzó una de las uniones más exitosas de la música Vallenata y que quedaría en la memoria de los amantes del folclor: El Binomio de Oro. Rafael Orozco venía de grabar exitosamente con Emilio Oviedo e Israel Romero había debutado con triunfo, al lado de Daniel Celedón.

Israel estudiaba en Barranquilla igual que Rafael Orozco, pero un grupo de amigos, entre otros, Fernando Meneses y Lenín Bueno Suárez, comenzaron a hacer los primeros contactos entre ellos para lograr esta unión tan fructífera para el vallenato. Algunos biógrafos afirman que en celebración del cumpleaños de Lenín se escogió el nombre del grupo y arrancaron formalmente como conjunto vallenato. El primer trabajo fue muy bueno "La Creciente", "Bonito amor", Momentos de amor", canciones que se convirtieron en himnos a través de los años. La "Binomiomanía" se extendería a todos los rincones del país precisamente cuando para principios y mediados de los años setenta, en el interior y en el occidente de Colombia, el vallenato era asunto de conocedores y en la radio su difusión era un trabajo de cultores de esta música.
Sus giras internacionales se volvieron una rutina: Venezuela, el Caribe, Panamá, Ecuador. Sus canciones comenzaron a ser éxitos rotundos en tierras lejanas, por esa razón se hacían frecuentes sus giras internacionales. Toda esas giras llegaron a su clímax en octubre de 1981, cuando por primera vez de la mano de Israel Romero y Rafael Orozco la música vallenata pisó el templo de los grandes músicos en los Estados Unidos: "El Madison Square Garden". Un acontecimiento tan trascendental para la historia del vallenato y de la misma envergadura como la presencia de los Hermanos Zuletas en Estocolmo (Suecia) en la entrega del premio Nóbel de literatura a Gabriel García Márquez un año después (1982) y la entrega del primer premio Grammy Latino para la música vallenata en el año de 2006.
En el Madison Square Garden ese día miles de banderas colombianas adornaron el recinto y se cantaron nuestros vallenatos en medio de la más frenética emoción de los asistentes y los músicos. Este hecho lo reivindica Israel como muestra inequívoca de que él y su compadre "Rafa" iniciaron la internacionalización del vallenato. Pero además, recuerda que sus éxitos no solo fueron de Colombia para el mundo, sino del mundo para Colombia. Nos explicamos. La canción "Cha-Cun-Chá" inicialmente se había escrito y grabado sólo para la difusión en Venezuela, pero después pasó a ser éxito de temporada en Colombia, en ese sentido, fue el primer caso de un tema colombiano que se impone desde el extranjero en nuestro suelo. Esa canción luego de convertirse en suceso musical en ese país hermano y hacerles acreedores del "Premio Orquídea" uno de los más cotizados en la vecina república, penetró a nuestro país por la frontera colombo- venezolana.
Para mediados de 1988 estalló una noticia impactante: "Israel Romero tiene cáncer". Él se retiró del Binomio de Oro y varios acordeoneros lo reemplazaron en el grupo, entre ellos: José Fernando "El Morre" Romero, Julián Rojas, Limedes Romero e Hildemaro Bolaños. Las giras del Binomio no podían detenerse y Rafael Orozco continuó llevando sus éxitos por Colombia y el mundo, cumpliendo con una agenda precontratada con un año de anticipación. Por fortuna un tratamiento médico oportuno le ganó la guerra a un problema que estaba en sus inicios. Fue así como el 30 de diciembre de 1989 el "Pollo Irra" reapareció en Villanueva en medio de una gran fiesta regional, en medio de la algarabía y la locura colectiva que caracteriza a este pueblo.
El 11 de junio de 1992, Israel lloraría la muerte infame de su compañero Rafael Orozco, ese día jueves, 9 disparos le arrebataron a su compadre y amigo con quien había alcanzado el éxito artístico y musical con cientos de canciones como "Muere Una Flor", "El Higuerón", "Sombra Perdida", "La Creciente", etc. El "Pollo Isra", el mejor acordeonero del mundo como muchos seguidores le han catalogado, insinuó a su familia con mucho dolor que pensaba en terminar su carrera artística.
Pero el destino, la historia y el amor por el vallenato lo harían reconsiderar esa idea. Para ello conformó una nueva versión del Binomio de Oro con nuevos jóvenes cantantes como Gabriel "el Gaby" García, Jean Carlos Centeno y Richard Salcedo. Con el retiro del "Gaby" y de Richard, se uniría un joven villanuevero de nombre Jorge sobrino de Daniel Celedón con quien compartió sus inicios en el mundo vallenato; a la voz de Jorgito Celedón se le uniría en el acordeón su sobrino José Fernando "Morre" Romero y con esa nómina inició un nuevo proceso del Binomio de oro. Años después, de su grupo se retiraría Jorge Celedón a quien reemplazó con otro joven villanuevero de nombre Júnior Santiago. Júnior también se retiró del grupo con su sobrino "Morre" Romero. Posteriormente, ingresa a su grupo Alejandro Palacio y un año despues Jean Carlos Centeno también iniciaría su carrera como solista.
Como podemos observar han sido muchos los traumas que el Binomio de oro soportó, por ello, y en razón de la gran cantidad de artistas vallenatos que se forman en esa institución ha sido llamada merecidamente por la prensa nacional "La Universidad del Vallenato" cuyo Decano General es Israel Romero. En este grupo también se han formado Didier Moreno y Orlando Acosta, entre otros músicos. Paralelamente Israel promociona un grupo vallenato familiar llamado "Dinastía de los Romeros" donde sus familiares y otros músicos hacen gala de su talento y en ocasiones este conjunto es un paso previo para ingresar al Binomio de Oro, como le ocurrió al cantante Didier Moreno.
En el año 2006 y 2007, Israel Romero a la cabeza del Binomio de Oro fue nominado al Premio Grammy Latino categoría cumbia/vallenato que a la postre fue ganado por los Hermanos Zuletas (2006) y su alumno Jorge Celedón (2007); triunfos que lo han llenado de alegría, solo basta recordar que al enterarse de la nominación de Los Hermanos Zuletas, Jorge Celedón y el Binomio de Oro en el año 2006, manifestó al Diario "EL TIEMPO":

"Te podría decir que si gana Poncho, gana mi papá; si gana Jorge, gana mi hijo... Y si gano yo... Gana el festival Cuna de Acordeones".

Actualmente es Presidente del Festival Cuna de Acordeones y espera con paciencia su merecido Gramófono de la Academia; Israel sin dudas es una persona exitosa en su vida personal, familiar y profesional. Otro orgullo villanuevero.
Biografía: Gestores Villanueva mi@

Emiliano Zuleta Baquero



El jueves 11 de enero de 1912, nacería esta leyenda del folclor colombiano, vio el mundo en el municipio de La Jagua del Pilar (En aquella época corregimiento de villanueva - La Guajira). Hijo de Cristóbal Zuleta y de Sara María Baquero, personaje central de muchas obras del cancionero vallenato y cabeza visible de una de las Dinastías villanueveras más reconocidas en el mundo: "Los Zuletas".

Su niñez transcurre en El Plan (La sierra montaña). Su carrera musical se inicia a la edad de 16 años, cuando por una travesura le sustrajo el acordeón a un tío quien muy ofuscado lo esperó varios días para recriminarlo y castigarlo por tal hecho, sin embargo, no pudo hacerlo porque el "viejo mile" regresó a la casa de su tío sabiendo interpretar el acordeón y dedicándole una canción para mitigar su furia por el latrocinio. De esa travesura, nació su primer son y musicalmente comenzó a forjarse una familia que en todas sus generaciones se encuentra comprometida con la conservación de las raíces vallenatas.

Con su esposa Carmen Díaz tuvo ocho hijos, "Poncho", Emiliano, María, Fabio, Carmen, Emilio, Mario y Héctor, éste último fallecido. De su última unión, con Ana Peña Olivella, le quedan Belisario, Sara y Efraín. Fue prolífico, dejando un gran legado para la historia musical de Colombia y una herencia en sus hijos que son la prolongación de la dinastía Zuleta. Este Juglar de baja estatura, manos fuertes y callosas, tiene aproximadamente 400 canciones entre las que podemos destacar : "El Indio Manuel María", "Carmen Díaz", "El Regreso de Carmen", "Con la misma fuerza", "La Pimientica", "Las Enfermeras", "Mis Hijos","La Enfermedad de Villanueva", pero su obra cumbre fue "La Gota Fría", tema que según algunos historiadores fue compuesto en el año de 1938 y que fue expresamente dedicada a Lorenzo Morales "Moralito". Se calcula en más de 30 las versiones musicales de esta canción en todo tipo de géneros y ritmos musicales, la cual también fue grabada por Julio Iglesias y bien podría ser la canción más representativa de la música vallenata. Su estribillo principal dice: Me lleva él o me lo llevó yo / pa’ que se acabe la vaina / ay morale a mí no me lleva / porque no me da la gana.

En cada una de sus canciones recogía la cotidianidad y le añadía música, por eso sus cantos no tienen la exageración de las figuras literarias: sólo le cantaba a lo que veía, sentía y escuchaba. Era un hombre de envidiable sentido del humor y de sentido común, entre miles de anécdotas recordamos en particular aquella que tendría como protagonista a su hijo "Poncho" quien le advirtió sobre la existencia de una fuerte suma de dinero por concepto de regalías por la canción "La Gota Fria" que había sido grabada por Carlos Vives. "Poncho" trató de seducirlo para que le autorizara a hacer el retiro y el posterior cobro del cheque por ser él, según sus palabras, "el representante legal de los Zuletas" (recordando quizás nociones básicas de sus estudios en Derecho) y que él posteriormente regresaría a su casa y le entregaría el efectivo y que le diera una pequeña comisión por sus servicios. Con el desparpajo que lo caracterizaba y conociendo como la palma de su mano la viveza de su hijo, respondió a la propuesta así: "No Poncho, prefiero agarrar esa platica y echársela al mar, antes de que tú vayas"
El día domingo 30 de octubre de 2005, a las 4 de la mañana murió por una afección pulmonar, apenas, un año después sus hijos "Poncho" y "Emilianito", ganarían el primer Premio Grammy Latino para la música vallenata (Categoría cumbia/vallenato) y en medio de lagrimas su hijo "Poncho" le gritaba al mundo que ese reconocimiento latinoamericano, que ese premio grammy, era de su "viejo mile". Sin dudas el viejo Emiliano es una leyenda del folclor colombiano del nivel de José Barros y Lucho Bermúdez y su recuerdo siempre estará vigente precisamente por su fecunda y gigantesca descendencia.
Biografía: Gestores Villanueva mi@

Tomás Alfonso Zuleta Díaz


Tomás Alfonso Zuleta Díaz conocido por cariño como "Poncho", nació un domingo 18 de septiembre de 1949 en Villanueva (La Guajira). Por coincidencia nació el mismo día del patrono de este municipio "Santo Tomás de villanueva". Por ello fue bautizado con el nombre de Tomás y durante sus versos en sus presentaciones en villanueva no deja de mencionar a su "tocayo", como de forma irreverente le llama. Ha sido una constante de "Poncho" Zuleta año tras año, salvo caso fortuito o fuerza mayor, iniciar la celebración del día de sus cumpleaños asistiendo a la misa matutina del Santo Patrono. Hijo de Emiliano Zuleta Baquero y Carmen Diaz y miembro de la excelsa Dinastía Zuleta Díaz.
Su niñez la vivió en villanueva como él lo indica "a lomo de mulo, cargado de cebollín", con lo cual reconoce humildemente su origen campesino. Inició sus estudios en Villanueva en el Colegio "Santo Tomás", continuó en Valledupar y los culminó en Tunja (Boyacá) al lado de su hermano Emilianito y algunos biógrafos dan fe de que terminó estudios en Derecho en la Universidad Santo Tomás de Bogotá, de allí su facilidad de expresión en las entrevistas que concede. "Poncho" se inició en la música vallenata desde muy joven, haciéndose diestro en instrumentos como la caja y la guacharaca, al mismo tiempo que se distinguió por ser un próspero compositor y un inigualable versiador.

De forma anecdótica podemos decir que inició su vida musical como guacharaquero del conjunto de Jorge Oñate y en 1969 "Colacho" Mendoza, le dio la oportunidad para cantar tres temas en el trabajo musical titulado "Cuándo el tigre está en la cueva", en el que interpretó: "La Diosa Coronada", "Los malos días" y "La Bata Negra".
El "pulmón de oro" como también se le llama ha grabado 34 trabajos musicales al lado de su hermano Emilianito Zuleta Díaz, el primero de ellos fue "Mis preferidas". Producciones como "La Cita", "Mi Canto Sentimental", "Rio Crecido", "Rio Seco", "La Parranda y la mujer", "Los Maestros", "Ídolos", "Dos Estrellas", "Tierra de Cantores", "el Zuletazo", "mañanitas de invierno", "tardes de verano" entre muchos, hicieron su vida artística tan exitosa que los fue constituyendo como una de las agrupaciones más solicitadas por los empresarios del espectáculo y una de las más representativas del vallenato auténtico. Entre otros acordeoneros ha estado acompañado de su sobrino Iván Zuleta, Alberto "Beto" Villa y Gonzalo Arturo "El cocha" Molina.
Las separaciones y uniones posteriores con su hermano, han mantenido a sus seguidores en medio de la algarabía del regreso y la frustración de sus peleas. Los Hermanos Zuletas han dejado un legado musical para la historia destacándose ante todo las canciones como "Mi hermano y yo" y "La Sangre llama" compuesta por Emilianito donde le manifiesta su más profundo amor fraternal a Poncho, pero además siempre le recuerda: compadre poncho "a usted en el colegio solo aprendió a sumar y no a dividir.

Tomas Alfonso Zuleta escribiría una página trascendental para la historia del vallenato al estar presente al lado de su hermano en Estocolmo (Suecia) en la entrega del premio Nóbel de literatura a Gabriel García Márquez en el año de 1982. Así pues, villanueva también se regocijó por tener representantes en este evento de tanta recordación a nivel nacional.


"Ay mi pueblo !!! yo no olvido estos pedregales !!! es su grito de batalla al iniciar una de sus preentaciones en villanueva, a ello se le suma la locura colectiva de viejos, jovenes y niños quienes vemos en él a un imperecedero cantante de la música vallenata, nunca se enferma, nunca está afonico y canta con cualquier microfono con la misma potencia (los nuevos artistas encargan microfonos de marca especifica al extranjero). La ultima separación con su hermano Emilianito Zuleta se produce en el 2006 en medio de un escándalo nacional y familiar que a juzgar por su distanciamiento inmediato le dejó profundamente ofendido de su hermano por manchar la memoria de su padre y de su madre. Emilinito había insinuado que él probablemente no era hijo del "Viejo Mile". Este error de un hombre tan prudente, tan humilde como Emilianito, pero que daba muestras de una peligrosa inocencia, la misma que se conmemora el día de su natalicio (28 de diciembre) fue aprovechado por la prensa voraz y amarillista que involucró a esta familia tan unida y tan orgullosa de su casta en un escándalo de proporciones mayúsculas que solo terminaría el mismo Emilianito con una rotunda frase "Soy Zuleta Díaz y punto."
En noviembre de la misma anualidad, Tomás Alfonso Zuleta es ganador del primer Premio Grammy Latino para la música vallenata (Categoría cumbia/vallenato), con el trabajo discográfico "Cien Días de Bohemia" grabado en compañía de su hermano, acontecimiento nacional que no fue suficiente para convencerlos de unirse una vez más. Actualmente su acordeonero es Gonzalo Arturo "El cocha" Molina.
Biografía: Gestores Villanueva mi@

Emiliano Alcides Zuleta Díaz

Nació en Villanueva (La Guajira) un jueves 28 de diciembre de 1944, día de los Santos inocentes. Es un artista con varias facetas, es acordeonero, versiador y compositor. Sus estudios primarios y secundarios fueron en Villanueva y Valledupar, pero por cosas de la vida los terminó en Tunja (Boyacá) al lado de su hermano “Poncho”.

Algunos biógrafos aseguran que se trasladó a Bogotá para estudiar en la Universidad Pedagógica de Colombia, allí se graduó de Agrónomo. Posteriormente estudió Economía en la Universidad Jorge Tadeo Lozano, carrera que ejerció durante seis años, siendo miembro de la Corporación Nacional de Turismo.

Emilianito Zuleta como miembro de la Dinastía de los Zuletas, tiene siempre presente el compromiso que le une con el folclor vallenato, en el sentido de perpetuarlo rescatando sus más hondas raíces. Es hijo de Emiliano Zuleta Baquero y Carmen Díaz, quienes en un principio se opusieron a que se convirtiera en un artista vallenato, tremenda paradoja si tenemos en cuenta que la información genética que ellos le trasmitieron es la responsable y causa de ese inagotable talento.

Emiliano es un compositor excelso, sus composiciones ascienden aproximadamente a los 60 temas, entre los que se destacan éxitos como “Mi Acordeón”, “La Herencia”, “El Retiro”, “La Virgen del Carmen”, entre otros.

De las composiciones de Emilianito una en particular es coreada en parrandas lejanas donde participan los villanueveros, “Mañanitas de Invierno”. En esta canción él lanza un grito melancólico en remembranza de su pueblo, esta canción despierta en los villanueveros que están en tierras lejanas la más profunda nostalgia y al cantarla a todo pulmón desahogamos nuestra más hondo deseo reprimido, estar siempre en Villanueva, como cuando éramos niños: “Estas mañanitas de invierno me enguayaban/ me recuerdan a Villanueva / me recuerdan mi niñez (...)”. Pero sus grandes dotes como compositor también lo llevaron a componer canciones como “Mi hermano y yo” y “La Sangre llama” donde le manifiesta su más profundo amor fraternal a “Poncho”, estas canciones que históricamente son “himnos” para muchos hermanos, dejan entrever el maravilloso ser humano que es Emilianito y la falta que su hermano le hace cuando no están juntos alegrando a toda Colombia con su música vallenata exquisita y autentica. Por canciones como estas sus seguidores no dejan de lamentar sus separaciones musicales pues cuando no están juntos confirman que “Poncho” nació para Emiliano y Emiliano nació para “Poncho”. En la historia también quedará el recuerdo de dos hermanos villanueveros que estuvieron presentes en Estocolmo (Suecia) en la entrega del premio Nóbel de literatura a Gabriel García Márquez en el año de 1982. Un verso de su autoría nos mueve el corazón a sus seguidores villanueveros y dice: Con un cariño profundo / a mi hermano que tanto quiero / yo soy un guajiro orgulloso / porque soy villanuevero.

Emilianito ha sido uno de esos pocos artistas vallenatos que reconoce públicamente la dureza de la profesión de un músico, llegando inclusive a afirmar que si volviera a nacer tomaría rumbos completamente distintos a sus actividades musicales, su ensueño ha sido convertirse en un militar de alto rango. En canciones como “mi hermano y yo” lanzó un grito de protesta como forma de mitigar su ardua labor para el crecimiento de la música vallenata. En uno de sus apartes expresa: “Quizás cuantas veces he visto salir / la luna radiante por la madrugá / quizás cuantas noches sin poder dormir / a veces con ganas de irme a acostar / se sufre, se goza, se vive feliz / hay ratos solemnes y otros de agonía / y muchas veces triste / y así la gente dice que todo es alegría.”

Después de insinuar que probablemente el "viejo mile" no era su padre se produjo la separación de su hermano “Poncho” en el año 2006. Ese comentario ingenuo fue aprovechado por la prensa voraz y amarillista para involucrarlo en el más desafortunado escándalo en el que se ha visto inmerso en su vida pública y que socavó las relaciones de la Familia Zuleta Díaz. Meses después, cuando Colombia dudaba de la paternidad del “Viejo Mile” sobre Emilianito finalizó la controversia con una frase que solo los grandes hombres pueden decir esponteamente, con tanta credibilidad que logró recuperar su paz personal y alejar a la prensa de su sagrada intimidad: “Soy Zuleta Díaz y punto”. La prensa dejó a un lado el tema, pues se percató que estaba hablando un hombre serio e intachable.

En noviembre de 2006, el “Gago de oro” fue ganador del primer Premio Grammy Latino para la música vallenata (Categoría cumbia/vallenato), con el trabajo discográfico “Cien Días de Bohemia” grabado en compañía de su hermano; la historia recordará que por un acto de responsabilidad y puntualidad fue quien recibió el preciado galardón al lado de su hijo el “Coco” Zuleta, momento en el cual seguramente confirmó en sus adentros que su profesión dura y llena de tantas sacrificios finalmente terminó por recompensarle todos sus esfuerzos con este reconocimiento a nivel latinoamericano. El jueves 13 de noviembre de 2008, recibiría su segundo Grammy Latino al lado de los Jovenes Peter Manjarres y Sergio Luis Rodriguez con el trabajo musical "Solo Clásicos", momento sublime en su vida artistica, ahora, separado de su hermano "Poncho".
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Biografía Gestores villanueva mi@